Un Voyage de Création

​

Née à Montréal en 1990, j'ai grandi entre mes familles canadienne et autrichienne, déménageant fréquemment et développant une profonde curiosité pour le monde. Dès mon plus jeune âge, je me suis plongée dans la créativité : le dessin, l'écriture et la musique étaient mes compagnons constants.

​

Issue de débuts modestes, j'ai appris la valeur de la persévérance. Je passais mes étés à travailler dans les champs pour me permettre d'acheter ma première caméra numérique et ma première guitare électrique. L'école n'a jamais été ma priorité, mais la créativité l'a toujours été. Tandis que les élèves remplissaient leurs cahiers de notes, les miens étaient couverts de dessins. Je n'ai jamais appartenu à un seul groupe — je me connectais avec tout le monde, des artistes et rêveurs aux enseignants et rebelles.

​

À 17 ans, je suis entrée dans le monde du mannequinat, capturant mes propres autoportraits avec un appareil Olympus, un éclairage bas de gamme et un drap rouge comme fond. Mon premier contrat de mannequin, à 18 ans, fut un pas audacieux : c'était un shooting nu. Ce n'était pas une question de séduction, mais d'acceptation de soi, une leçon qui façonnerait à jamais mon parcours artistique.

 

Une rencontre fortuite avec un inconnu lors de mon travail quotidien a allumé quelque chose en moi : « Fais ce que tu aimes. Ne perds pas ton temps ici. » Ce conseil m’a poussée à investir dans mon premier reflex numérique, le Nikon D80, et à m’inscrire à l'École de photographie Marsan. À ce moment-là, j'avais déjà acquis une expérience pratique en approchant des gens pour des séances photo, en apprenant des photographes collègues et en obtenant mes premiers contrats — des musiciens aux agences de mannequinat, des mariages à Miss Canada.

​

En 2009, j'ai eu ma grande opportunité. Un appel de dernière minute pour photographier le Drum Fest a tout changé. Ce fut ma première grosse mission de photographie de concert, et dès que j'ai capturé cette scène, j'ai su que j'avais trouvé ma voie. Cette première photo de concert a été publiée plus tard dans Modern Drummer Magazine, la plus grande publication de batterie au monde.

​

Depuis lors, j'ai travaillé avec des modèles professionnels, des musiciens et des artistes, capturant des moments inoubliables et voyant mon travail publié à l'international. En 2011, j'ai franchi le pas du travail indépendant — transformant mon art en gagne-pain. Ce n'est pas facile, mais ça en valait la peine.

​

Un voyage décisif en 2012 a bouleversé ma perspective. Voyager à travers le Canada, l'Europe et le Mexique, combiné à une introspection profonde à travers la méditation, m’a fait réaliser que le bonheur n'est pas un rêve lointain, c'est un choix.

 

Aujourd'hui, en tant qu'épouse et mère épanouie, mon parcours artistique se déploie avec encore plus de profondeur et d'inspiration. Je suis passée de la photographie à la peinture d'âme, à la guérison par le son et le reiki, à l'écriture et bien plus encore. Mon travail est le reflet de mon évolution, de mes passions et de ma conviction que la créativité a le pouvoir de guérir et d'inspirer des transformations profondes.

​

J'ai commencé avec rien d'autre que mon imagination. Mais j'ai construit une vie autour de mon art, entourée de personnes incroyables, créant des œuvres qui parlent à l'âme. Et le voyage est loin d'être terminé.

​

« La maîtrise ne se parle pas, elle se vit. » – Lisa Stock

Peut-être que je ne suis pas encore une maîtresse. Mais je suis, et serai toujours, une créatrice.